Stadsröra startar upp under hösten 2018. Under denna första mobiliseringsfas av projektet tar gruppen, både praktiskt och teoretiskt, ta sig an begrepp så som offentlig konst, fysisk medborgardialog och immateriell kartläggning. Men varför i hela friden då? Så här resonerar konstnärerna bakom projektet.
Konsten som en förkroppsligad form av medborgardialog
Norrtälje Stad har blivit en stad i mer påtaglig förändring.Just nu känns det extra tydligt med flera stora byggprojekt på gång och ett allt större invånarantal i kommunen. I och med att stadsbilden ändras drastiskt ställs samtidigt krav på social hållbarhet och medborgardialog gällande just utformning och funktion av vår gemensamma stadsmiljö. Det är i de gemensamma offentliga rummen som mycket av en stads identitet grundläggs och stärks - vad som finns att uppleva och upptäcka där, och vilka mötesplatser som erbjuds.
Tanken med Stadsröra är att skapa delaktighet i och inflytande över hur stadens olika delar och offentliga rum gestaltas och upplevs. Man skulle kunna se projektet som en annorlunda form av medborgardialog kring stadens förändringar och utveckling. Projektet är också en inbjudan till Norrtäljes invånare att ta del av konstnärliga processer och på så vis upptäcka och vara med och utforma olika och annorlunda perspektiv på staden. Att få möjlighet att uppleva sin stad från andras och olika perspektiv ger plats åt den slags delaktighet, nyfikenhet och öppenhet som vi vet lägger grunden för en välmående stad men som kan vara svåra att förkroppsliga och synliggöra.
Hur skapar vi medborgardialog?
Konstnärsteamets arbetsprocess kommer att ske ute i det offentliga rummet i aktiv dialog med Norrtälje Stads invånare och besökare. Projektet kommer därför att ha ett mobilt kontor. Kontoret kommer att göra nedslag i olika stadsdelar och bjuda in olika grupper från civilsamhället till olika former av workshops och även fånga upp förbipasserande invånare och besökare. Att få frågor och kommentarer från förbipasserande är en mycket värdefull kontakt. Spontan delaktighet, frågor och kommentarer ger nya perspektiv, aspekter och upplevelser av och på platsen. Närvaron i staden är avgörande. Den fysiska kroppen i staden är vår gemensamma utgångspunkt - deltagare som arbetsleare. ett led i att skapa bekantskap med konsten, dess arbetsprocesser och känna delaktighet och tillhörighet med den.
Hur kan konsten förkroppsliga de immateriella värden i form av människors minnen, drömmar, sinnliga upplevelser, funderingar, fantasier, önskningar?
Den offentliga konsten består idag, både lokalt och nationellt, till den största utsträckningen av skulptur, i den del fall av s.k social skulptur där viss relationer estetik ingår dvs att skulpturen aktiveras av besökaren genom t.ex beröring. Scenkonst ses som något tillfälligt som "dyker upp" i stadens rum. Men vad händer om scenkonstnärer, med sin kunskap om relationer mellan rum, kropp, ljud, ljus och artefakter får utverka en serie offentliga konstverk? Hur skulle de se ut?
Idén med konstverken i Stadsröra är att de skall utformas mer som sociala rum och skeenden än som skulptur. De skall bli konstverk att kliva in i och bli del av.
Ett sådant rum skulle exempelvis kunna skapas av en ljudkonstnär som använder sig av ljudkollage, olika ljudkällor och interaktiv teknologi. En besökare i ett sådant verk skulle när hen "kliver in i verket ” med sin närvaro kunna utlösa ljudkällorna som t.ex. spelar upp andra människors berättelser och upplevelser från platsen i form av en sångstrof, ett skratt, en doft beskrivet med onomatopoetiska ljud, en dikt, en fri association.
Ljud är bara ett exempel på hur en konstnär kan skapa en rum och ett skeende. Föra att kunna materialisera dessa rum både plats-specifikt och på många olika hantverksmässiga sätt (genom ljud, artefakter, ljus, interaktiv teknologi, film etc.) är konstnärsteamet hämtat från olika discipliner som just arbetar med att skapa rum och skeenden: Helena Lambert - koreografi, teater, dramaturgi, film; Sara Lindström - koreografi, dramaturgi, film; Åsa Norling - scenografi, social skulptur, konstinstallationer; Sanna Lundqvist - landskapsarkitektur; Anna Soley Tryggvasdottir - ljudkonst/ljusdesign. Alla i teamet har lång och gedigen erfarenhet av att arbeta i och med det offentliga rummet och att arbeta pedagogiskt med olika grupper ur civilsamhället. Att alla fem är kvinnor är ingen slump utan snarare ett medvetet val. Den offentliga konsten domineras av manliga konstnärer. Detta projekt är ett led i jämställdhetsarbetet inom konstområdet.
Visionen är att tillsammans med stadens invånare skapa en offentlig konst som fungerar som levande stadsrum. Rum som lockar till möten, delaktighet, skratt och lek. Rum där vi kan dela våra upplevelser, minnen och drömmar om och i Norrtälje Stad. Rum i spänst och rörelse - både fysiskt och mentalt - som berättar om de människor som bor och verkar i staden. Utplacerade i olika stadsdelar kan de fungera som bryggor mellan stadsdelarna från Hamnen till Lommaren, samtidigt som de ger varje stadsdel en slags konstnärligt kommunikationsmedel i det offentliga rummet. De kan också bidra till nya rörelseflöden i staden.
Med lekfulla workshops, aktioner och interaktiva performances ute i Norrtälje Stad kommer Stadsröras konstnärsteam att möta olika grupper och enskilda invånare och därigenom söka skapa delaktighet och inflytande i hur stadens olika delar gestaltas och upplevs. Dessa ”dialoger ” - som är en slags immateriell kartläggning av deltagarnas olika upplevelser av staden - kommer sedan att ligga till grund för skapandet av en serie deltagar- och rörelsebaserade offentliga konstverk.